Mit „Girl Violence“ dreht King Princess ihr eigenes queeres Drama


„Ich glaube, ich habe ein Abhängigkeitsproblem“, sagte King Princess dem amerikanischen Rockmagazin Spin .
Mit gerade einmal 26 Jahren hat sich Mikaela Straus laut The New Yorker einen Ruf als Selfmade-Popstar und Provokateurin einer neuen Art aufgebaut .

Diesen Freitag, den 12. September, kehrt die Amerikanerin mit Girl Violence zurück, einem Album voller Liebe, Tränen und Trennungen, das Laut der New Yorker Wochenzeitung „bestätigt es ihren Status als virtuose Provokateurin, aber auch als Talent ihrer Generation.“
„Trotz der Titel, der es vermuten lässt, ist das Album voller Happy Ends und urkomischer und gut aufgenommener queerer Dramen.“
Die amerikanische Monatszeitschrift Paste , ein Spezialist für Popkultur
Mikaelas Familiengeschichte ist romantisch. Oder zumindest filmisch.
Am 10. April 1912 gingen ihre Ururgroßeltern, Isidor und Rosalie Ida Blun, an Bord der Titanic. Rosalie weigerte sich, von ihrem Mann getrennt zu werden und verließ das Rettungsboot. James Cameron zeigt sie in seinem Film, eng umschlungen in ihren Betten, weinend, während das Schiff sinkt.

„Ich denke oft daran“, gesteht die Sängerin dem Magazin Spin. „Daher kommt wahrscheinlich meine Obsession mit der wahren Liebe.“
Mikaela, „ein zartes Gesicht, ein zerzauster Haarschnitt, ein herzförmiger Mund, eine schelmische Nase und haselnussbraune Augen, unterstrichen von dunklen Ringen, die ihr ein leicht nervöses Aussehen verleihen“, wuchs in einer Familie auf, die „von Jahrhunderten der Sucht, Entfremdung und vorzeitigen Todesfällen“ geprägt war, erzählt der New Yorker.
Sie wuchs in Brooklyn in einem Haus voller Musik und zusammengeflickter Leben auf. Im Keller gründete ihr Vater Mission Sound, ein renommiertes Tonstudio. Ihre Mutter leitete ein Drogenentzugsprogramm.
„Ich liebe verrückte Menschen. Ich denke immer, dass sie gute Menschen sind, auch wenn sie völlig verrückt sind.“
King Princess im amerikanischen Magazin The New Yorker
Die Künstlerin begann 2018 mit dem Ruhm zu flirten, als ihr „1950“ , eine Pop- und Schwulenhymne, die sie während ihres ersten Semesters an der USC Thornton School of Music in Los Angeles in ihrem Studentenwohnheimzimmer schrieb, eine Platinschallplatte, eine Einladung zu Saturday Night Live und die Aufmerksamkeit von Harry Styles einbrachte, berichtet das amerikanische Magazin Paste.

„Über Nacht wurde Straus an die Spitze der lesbischen Musik katapultiert und als Künstlerin angesehen, die alle queeren Generationen verbinden konnte.“
Die amerikanische Monatszeitschrift Paste
Auf dem neuen Album „gibt es neben der sinnlichen Lead-Single RIP KP , von der Straus sagt, dass sie von ‚diesem Zustand handelt, in dem man so verliebt ist, dass man zu allem bereit ist, in dem man alles liebt, was die andere Person liebt, und bereit ist, seine ganze Persönlichkeit aufzugeben‘ , auch den Rache-Track Cry Cry Cry und die Doo-Wop-Hommage an [die Fernsehserie] Girls “, beschreibt Spin.

„In dreizehn sehr tanzbaren Tracks, in denen Sinnlichkeit mit Schmutz flirtet, erzählt Girl Violence die Geschichte dieser Frauen, die Chaos im Leben anderer stiften“, fügt der New Yorker hinzu.
Das Cover, eine unscharfe Nahaufnahme des Gesichts des Künstlers, ist eine Hommage an ein berühmtes Blur-Album.
„Gewalt galt schon immer als männliches Konzept. Und oft ist die grundlegende Gewalt männlich: Kämpfe, Krieg, Waffen … all diese Dinge haben sich Männer angeeignet. Aber was mich interessiert, ist der intime Krieg.“
Mikaela Straus beim Rockmagazin Spin
„Als queere Künstlerin nimmt Straus diese Rolle ernst, aber auf ihre eigene Art und Weise, das heißt mit einer ansteckenden Freude, denn sie hat nicht vergessen, dass sie einmal ein einsamer schwuler Teenager war, der vor allem Spaß haben wollte“, fährt das Spin-Magazin fort.

„Queere Menschen waren in diesem Land [den Vereinigten Staaten] nie sicher. Das ist eine Tatsache. Und wir wurden nie wirklich respektiert.“
King Princess im amerikanischen Rockmagazin Spin

Gegenüber Spin fügte der Künstler hinzu: „Die Kunst gehört uns. Sie gehört uns. Wenn wir LGBTQ wegnehmen, gibt es keine Künstler mehr. […] Wir sind alle Schöpfungen. Wir sind diejenigen, die den Stil machen. Wir sind diejenigen, die die Mode machen. Wir sind verdammte Genies in Sachen Make-up und Frisur, in Sachen Gesang und Tanz. Ohne uns gäbe es keine Kunst.“ –
Courrier International